Den grusomme romantikken til en kvinneløs kvinne, eller hvorfor kvinner foretrekker umoralske menn
Den strålende artisten A. N. Ostrovsky så endringer i det russiske livet som ikke var merkbare for flertallet. Katerina i "Tordenværet" ble drept av den døende gamle analen, medgiften Larisa Ogudalova - en begynnende hudforståelse som strider mot den russiske mentaliteten. På et dypt psykologisk nivå opplevde mennesker av en viss type smertefulle uoverensstemmelser mellom deres mentale struktur og den omliggende virkeligheten.
Jeg blir gal eller stiger til en høy grad av galskap.
B. Akhmadulina.
I stykkene til A. N. Ostrovsky, med alt mangfoldet og den utrolige troverdigheten til karakterene, er Russland alltid hovedpersonen. Selger, søvnig, hjemmebyggende Russland ("Våre folk er nummerert", "Tordenvær") og Russland etter reformen, der helt forskjellige karakterer styrer showet - karriere, forretningsmenn, skurker ("Mad Money", "Dowry"). Andre halvdel av det nittende århundre ble markert i Russland av avskaffelsen av livegenskap, den russisk-tyrkiske krigen endte med seier, dette er tiden for de første håndgripelige suksessene med industriell vekst, de kapitalistiske grunnlagene i økonomien styrker, infrastrukturen, transport utvikler seg, entreprenørskap vokser kraftig, høyere kvinners (Bestuzhevs) kurs har blitt åpnet i St. Petersburg.
Innen begivenhetene beskrevet i "Bespridannitsa" hadde store industriforetak dukket opp og begynte å operere med suksess i Russland. Pensjonert offiser og adelsmann N. I. Putilov kjøper et stålverk i nærheten av St. Petersburg, handelsmann A. F. Bakhrushin lanserer et garveri i Moskva. Hele landet begynner å koble seg inn i et enkelt økonomisk rom, rollen som levering av varer med transport vokser, Russland deltar i verdensutstillingen i Paris, økonomien i det russiske imperiet smelter sammen med verdensproduksjon, i 1873 ble landet først berørt av verdens industrielle krise.
I året for utgivelsen av AN Ostrovskys teaterstykke "Met" (1878) skyter Vera Zasulich, sjokkert over den offentlige piskingen av den populistiske Bogolyubov, tre ganger i brystet til St. Petersburg-ordføreren Trepov og … mottar en frifinnelse fra juryen. Slik gjør æraen med handel, lov og begrensning av fiendtlighet seg i det russiske landskapet. Når det gjelder systemvektorpsykologi, kaller vi denne perioden hudfasen i utviklingen av samfunnet, som erstattet den patriarkalske historiske (anal) æraen.
Og late og lyve! (Kharita Ignatievna døtre)
Den mentale strukturen til mennesker gjennomgikk ikke mindre endringer enn økonomien og produksjonen. Nye verdier invaderte de eldgamle grunnlagene, nye mennesker søkte å innta en ledende posisjon i samfunnet. Kvinnen forandret seg også, for første gang hadde hun muligheten til å realisere eiendommene sine, om ikke på nivå med en mann, så ikke på nivået med den patriarkalske husbygningen, som ble beskrevet av AN Ostrovsky tidligere i The Thunderstorm.. Det er fremdeles en lang vei framover, men begynnelsen ble avslappet i 1878, da AF Koni leste avskjedsordene for juryen om saken til Vera Zasulich, og AN Ostrovsky skrev den siste kommentaren til Larisa Ogudalova: "Jeg elsker dere alle veldig mye …"
Den strålende kunstneren A. N. Ostrovsky så endringer i det russiske livet som ikke var merkbare for flertallet. Derfor ble ikke stykket "Dowry" akseptert umiddelbart, men bare når det åpenbare for forfatteren ble slik for alle. Katerina i "Tordenværet" ble drept av den døende gamle analen, medgiften Larisa Ogudalova - en begynnende hudforståelse som strider mot den russiske mentaliteten. På et dypt psykologisk nivå opplevde mennesker av en viss type smertefulle uoverensstemmelser mellom deres mentale struktur og den omliggende virkeligheten.
Vi går gjennom lignende prosesser nå. 70 år med sosialisme, som avlyste utviklingen av landet langs den kapitalistiske veien, var blant annet en konsekvens av avvisningen av kapitalistiske hudordrer i urinrørs-muskulær mentalitet hos folket i Russland. Med perestroika ble alt tilbake til det normale. Det var nødvendig å fortsette den avbrutte kapitalismen, men mentaliteten forble den samme, og avvisningen av huden forsterket bare av opplevelsen av sosialistisk "utjevning".
Det er ikke overraskende at heltene i Ostrovskys skuespill lever og har det bra ved siden av oss. Vokterne av fordelene med knurovene og vozhevatovene får fart, de uheldige karandysjevene prøver å forakte den gyldne kalven, hopper ut av buksene for å virke rike, Ignatievna-veldedighetene prøver fortsatt å knytte døtrene sine med fordel. Paratovene strekker seg langt for å opprettholde ledelse. Bildet av Larisa er også uendret, vakkert og ønsket av alle mennesker, men ment av naturen for bare en, som det er ekstremt sjelden å møte.
Dette stykket av NA Ostrovsky har blitt gjentatte ganger adressert av filmskapere. Tilbake i 1912 ble "Dowry" filmet av den russiske regissøren Kai Ganzen, i 1936 skutt Yakov Protazanov filmen med samme navn med Nina Alisova og Anatoly Ktorov. Men det mest slående visuelle avtrykket av den udødelige skapelsen av den strålende russiske dramatikeren forblir etter min mening Eldar Ryazanovs film "Cruel Romance" (1984).
Uten å fravike, hvis mulig, fra originalteksten, var Ryazanov i stand til i flere saftige slag å skape et avtrykk av det russiske samfunnets liv på terskelen til det nye tjuende århundre. Valget av skuespillere er som alltid upåklagelig, deres skuespill er fascinerende, filmen kan vurderes på nytt og hver gang nye meningsfasetter kan bli funnet i den. Systemvektorpsykologi lar deg se på en historie fortalt for mer enn hundre år siden fra den psykiske ubevisstes dyp og igjen sørge for den umiskjennelige tolkningen av karakterene av regissøren av filmen.
Sergei Sergeich … dette er idealet til en mann. Forstår du hva et ideal er? (Larisa)
Paratovs første opptreden (N. Mikhalkov) i filmen: "en strålende herre og mot" på en hvit hest, til tross for alle forbud, går inn i brygga og kaster en bukett til den uheldige bruden,t med en tvilsom georgier. prins. I følge stykket vil brudgommen stikke henne før han tar henne med til Kaukasus. Ryazanov gir livet sitt, men ikke så lykkelig.
Fra de aller første skuddene av filmen ser vi: Paratov bryter demonstrativt forbudene, han ønsker virkelig å virke som omstendighetens mester, leder for en støyende gjeng, uansett hvem - lektervogner, sjømenn, kjøpmenn, om bare en. Paratov, som en kniv i smør, passer inn i ethvert selskap, han tar umiddelbart over og tvinger seg til å adlyde, noen fra under pinnen, og noen med ærbødighet og kjærlighet. Paratov er elsket i byen. Paratov omfavner ikke de hvite klærne sine med de røykfylte sjømennene på den stille dampbåten hans, den raske svelgen.
Sergei Sergeevich er raus, sterk, han virker storsinnet, sigøynerleiren møter ham entusiastisk ved brygga. Alle vet at siden Paratov har ankommet, vil det være en fjellfest, alle vil bli begavet med mesterens sjenerøse hånd. Folk blir tiltrukket av tildeling, og mens Sergei Sergeyevich er i stand til å gi, får han en mengde entusiastiske og ettergiven beundrere: "En slik herre, vi kan ikke vente: vi har ventet i et år - det er hva en herre!"
Paratov vil ikke være nummer to. Hvis det er en annen dampbåt foran, må du gå forbi den og ikke bry deg om at bilen ikke tåler den: “Kuzmich, legg til! Jeg skal gi alle gutta et gullstykke! Paratovs lidenskap overføres til kapteinen, en rolig og balansert person, hele laget faller under sjarmen til Sergei Sergeyevich, han er oppriktig elsket og vil ikke bli sviktet. Han lovet å betale pent!
Paratov elsker demonstrativt sitt folk. Paratovs sinne mot Karandyshev (A. Myagkov) er forferdelig da han tillot seg en foraktende kommentar til lektervogner. Han krever at Yuliy Kapitonich umiddelbart ber om unnskyldning, fordi Karandyshev våget å fornærme Paratov fordi han hadde krenket lekterne: Jeg er reder og står opp for dem; Selv er jeg den samme lekteren. Bare forbønn til Kharita Ignatievna redder Karandyshev fra en rask represal. Imidlertid demoralisert av Paratovs sinne, er Yuliy Kapitonich selv klar til å trekke seg tilbake. Det er klart at ingen Paratov er en lekterhage og aldri har vært. Lektervogner jobber for ham, han er en freak og fest på bekostning av slavearbeid som ikke har noen annen matkilde for mennesker.
Tross alt er han en slags vanskelig (Vozhevatov om Paratov)
Men ikke alle deler vanlige folks entusiasme. Lokale kjøpmenn Mokiy Parmyonich Knurov (A. Petrenko), en eldre mann med en enorm formue, og Vasily Danilovich Vozhevatov (V. Proskurin), en ung mann, men allerede rik, behandler Paratova med mistro, "tross alt er han en slags av vanskelig. " Hvor det for Knurov "det umulige ikke er nok", for Paratov det umulige, ser det ut til, ganske enkelt ikke eksisterer. Dette irriterer kjøpmennene. Er dette måten å behandle penger på, er det å gjøre forretninger? I Ryazanovs film siterer Vozhevatov halvt spøkende V. Kapnist:
Ta det, det er ingen stor vitenskap her, ta det du kan ta
hvorfor er hendene våre hengt på, hvordan ikke ta, ta, ta."
Er det en mer omfattende beskrivelse av hudarketypen? Ta, lagre, følg reglene som det stikk motsatte av urinrøret, som ikke ser noen grenser. Ikke bare Vozhevatov og Knurov lever i henhold til denne ordningen. Kharita Ignatievna Ogudalova (A. Freindlikh), moren til Larisa, henger ikke etter dem. I et forsøk på å bokstavelig talt selge datteren til en høyere pris, krever Kharita Ignatievna ("tante" etter den passende definisjonen av Paratova, det vil si ikke mye) et gebyr for å besøke huset hennes, der hennes yngste datter, som ennå ikke har værtt for godt, skinner (L. Guzeeva).
Paratov søker å gå utover grensene for smålighet i huden, han prøver å ligne urinrørslederen og noen steder lykkes han så godt at han villeder Larisa, hun anser oppriktig Paratov som et ideal for en mann, fordi idealet for henne er urinrørsleder av pakken. Hva kan jeg si, hudvektoren tilpasser seg perfekt til enhver oppgave. Men ikke uendelig.
Behendig kvinne (Knurov om Harita)
Kharita Ignatievna nøler ikke med å lokke ut penger selv for smykkene som allerede er presentert for Larisa, hun ber også om "en medgift", som knapt noen vil spørre. Det er det de lever av. Gjestene i Ogudalovs-huset blir ikke overført. Til hver Kharita tildeler Ignatievna hemmelighet sin rang, avhengig av tykkelsen på lommeboken. Selgerne Vozhevatov og Knurov er spesielt verdifulle; de stemmer med rubelen mer enn andre for sjarmen til den makeløse Larissa.
De godtar også enklere mennesker, inkludert de mest tvilsomme rogues som en flyktig kassereren som ble arrestert rett under en binge i Ogudalovs hus. Harita feilberegnet på en stor måte, det skjer. Men han vinner på små ting. Etter å ha lurt Knurov for 700 rubler, føles ikke huden som er falt i arketypen anger, liten døpt på ikonet "tilgi meg, synder" og gjemmer umiddelbart pengene i skuffen på brystet. "Jeg viser meg som en tyv på en messe," sier eldste Ogudalova.
Larisas mor ønsker ikke Karandyshev velkommen. Så altså, postbetjent. Han skryter av at han ikke tar bestikkelser, men ifølge Kharita er dette bare fordi ingen gir dem, stedet er ikke lønnsomt. Ellers ville jeg tatt det. Og Harita har rett. Karandyshev er en levende representant for den anal-tåpelige sannhetselskeren. Verken dette eller det. Han har ikke evnen til å tjene penger, ønsket om å leve på en stor måte, holde tritt med kjøpmennene, er likevel til stede, pluss kosmisk egoisme og snobberi, som han prøver å gjerde seg av fra sin åpenbare ubrukelighet for alle.
Ikke fornærme! Kan du fornærme meg? (Karandyshev)
"Vi, utdannede mennesker," sier Yuliy Kapitonich om seg selv. Det brede synet til en utdannet person er likevel langt fra å demonstrere, tvert imot, smålig, kresen og berørt. Karandyshev er ikke i stand til å elske andre enn seg selv, han trenger at Larisa blir merkbar i samfunnet. Han er alt fornærmet og ønsker hevn for latterliggjøring i sin tale. "Bare voldsom sinne og hevnstørst kveler meg," innrømmer Karandyshev.
Selv i den mest gripende monologen om en morsom mann og et knust hjerte, har du ikke virkelig sympati med Karandyshev. Hans egoistiske oppfordringer er altfor synlige selv i det han kaller kjærlighet. Den hysteriske "love me" er alt Julius Kapitonych er i stand til.
Larisa Ogudalova venter ikke på en slik person. Helten i drømmene hennes kan bare være en person - strålende, sjenerøs, sterk, som får alt og alle til å dreie seg rundt ham bare ved hans utseende. Systemvektorpsykologi definerer en slik person som urethraleder i pakken. Den mektigste altruismen er iboende i urinvektorens natur - det eneste tiltaket som ikke er rettet mot å motta, men først å gi, i motsetning til andre vektorer, som bare i utviklingen og realiseringen av egenskapene deres skulle komme til å gi flokken.
Blant heltene i A. N. Ostrovskys drama er det ingen slike karakterer, men det er en som søker å oppfylle disse egenskapene etter beste egenskaper og temperament. Dette er Paratov. Larisa Ogudalova blir forelsket i ham og forveksler etterligningen av huden til urinrørslederen. Det er veldig enkelt å gjøre feil, huden er tilpasningsdyktig og kan behendig late som om den er, foreløpig, selvfølgelig. Ambisiøse lærarbeidere i det russiske landskapet har alltid elsket og elsker å demonstrere urinrørets ytre tegn - omfanget av uter, brede bevegelser, patronage, til og med gang og smil prøver å kopiere. Bak alt dette maskeraden ligger det banale ønsket om å komme videre, ta lederens plass og late som om han er ham. Uansett hvordan skinnet går inn i rollen, uansett hvor hardt han prøver å spille urinrøret, er dette umulig på grunn av kontrasten til disse vektorene,derfor, i tilfelle av alvorlig stress, forlater hudsimulatoren raskt spillet og blir seg selv. Dette er akkurat det som skjer med den "storslåtte" Sergei Sergeevich Paratov.
Hvordan kan du ikke høre på ham? Hvordan kan du være usikker på ham? (Larisa om Paratov)
Det ser ut til at Sergei Sergeyevich ikke trenger mye for seg selv … "Det er ingen kjøpmann i meg," Paratov kan skryte, faktisk, det er rikelig med handelsmann i ham, han "pruter" med sin elskede kvinne, blunker ikke et øye. Uten en krone penger, men i dyre klær, en mot, en spender, en skryt og et show-off, bærer Paratov med seg overalt skuespilleren Robinson (G. Burkov), plukket av ham på øya, hvor han var falt fra en annen dampbåt for uanstendig oppførsel. En nar i nærvær av en konge er en av egenskapene til makt. Den utmerkede skuespilleren G. Burkov viser bemerkelsesverdig småligheten, venaliteten og ubetydeligheten til helten sin, og følgelig inkonsekvensen av Paratovs ambisjoner med den erklærte statusen. Hvis følge følger kongen, så kan Robinson bare "gjøre" den tvilsomme kongen Paratov.
Paratov virker modig og sterk. Han setter glasset på hodet slik at den besøkende offiseren (A. Pankratov-Chyorny) vil demonstrere sin nøyaktighet i pistolskyting. Etter skuddet børster Paratov rolig av glassfragmentene, og slår deretter klokken med ett skudd ut av hendene på Larisa (i stykket - en mynt). Sergei Sergeevich trenger ikke løfte og flytte vognen slik at Larisa kan passere uten å bli våt i føttene. Karandyshev prøver å gjenta dette, men akk, han mangler styrke, han er morsom igjen. Karandyshev lykkes ikke med å "la på seg selv", egenskapene til analvektoren gir ikke.
Paratov forbløffer Larisa med fryktløshet, og hun når ut til ham av hele sitt hjerte: "Jeg er ikke redd for noe ved siden av deg." Dette er en spesiell kjærlighet, når det rett og slett ikke er frykt for seg selv, forble den i den andre enden av den visuelle vektoren, det eneste målet i den psykiske, hvor bare jordisk kjærlighet er mulig. Med ordene fra en romantikk til diktene til Marina Tsvetaeva, som sigøyneren Valentina Ponomareva "synger utmerket" for Larisa Guzeeva i filmen, "Jeg vet fortsatt ikke om hun vant eller vant".
Det er ingen seire eller nederlag i ekte kjærlighet, det er bare å gi seg selv til en annen uten spor. I slik kjærlighet er det ikke noe sted for sjalusi eller svik, som begge begås av egoistisk frykt for seg selv. Larisa Ogudalova er i stand til en slik kjærlighet, hennes visuelle vektor, under påvirkning av kjærlighet til Paratova, går ut av frykt til kjærlighet til den eneste, som det virker for henne, personen som er bestemt for henne av natur. Hun angrer resten, inkludert Karandyshev, som hunter seg delvis av synd. "Det har gått for å være sjalu, jeg orker ikke det," sier Larissa til ham. Hun ser ikke i Paratov essensen hans, men bildet skapt av hennes visuelle fantasi. Visuelle kvinner lager ofte ideelle bilder og gir dem ekte menn, som ikke har noe med disse bildene å gjøre. I dette tilfellet er det svært sannsynlig at det er en tragisk opphevelse.
I forhold til Paratov, "stiger Larisa til en høy grad av galskap", det vil si av frykt for seg selv og sitt liv, fra rasjonaliseringer av sinnet om hva som er mulig og hva som ikke er, fra alle slags begrensninger stiger til grenseløs kjærlighetsoverdragelse, komplementær til urinrøraltruismen. Det er et slikt leddbånd i det psykiske som gjør paret til urinrørsmannen og den hudvisuelle kvinnen unik blant andre. Selv om både han og hun er ønsket av alle og kan utgjøre lykken til bærere av forskjellige vektorer, skjer det absolutte tilfeldigheten av sjeler nøyaktig på nivået av fusjonen av urinrøret og synet til et urokkelig, evig og endeløst akkord rettet mot framtid. Og her kommer vi til den tragiske slutten, når alle masker vil bli kastet av, og den imaginære kongen vil fremstå naken i bare sin opprinnelige hud, som ikke kan skrelles av.
Jeg er forlovet. Her er de gyldne kjedene som jeg er bundet til livet (Paratov)
Urinvektoren er preget av barmhjertighet - en kvalitet avledet fra den eneste naturlige kraften til lederen av pakken. Tilgi hvor han er fri til å drepe. Dette er kraften i urinrøret, som ikke krever bevis på grusomhet. Paratov viser oss "nåde i sparsom form" av den tomme useriøse Robinson, han er ikke i stand til noe mer. Når Larisa, som svar på Paratovs bekjennelse av hennes uunngåelige ekteskap, utbryter: "Gudløs!", I betydningen snakker hun nøyaktig om mangelen på barmhjertighet, og uttaler umuligheten for Paratov å svare til det erklærte bildet.
Etter å ha kastet bort formuen sin, godtar Sergei Sergeevich et bundet ekteskap med gullgruver, for sin slemhet ser han ingen moralske begrensninger. Statstapet for Paratov betyr tap av kraftattributtene han trenger i sin rolle som "urinrørsleder." For å opprettholde statusen til den rikeste og mest sjenerøse bøylen angrer ikke Paratov på noe. Selv Larissa. "Jeg mistet mer enn en formue," prøver Paratov å rettferdiggjøre seg selv. Det er klart, en tigger, han vil ikke lenger være i stand til å lede den gruppen av kjøpmenn som styrer ballen i det nye kapitalistiske livet. Å være mesteren til livets mestere er viktigst for Paratov, det er hans hudambisjoner og nøkkelen til hans suksess som hudleder i gruppen. Han kan ikke, vet ikke hvordan han skal tjene penger, i denne forstand, og "det er ingen leiesoldat" i Paratov, med sine egne ord. Dette betyr at det ikke er noen måte å stige i hudhierarkiet på noen annen måte, bortsett fra et lønnsomt ekteskap. Han vet ikke hvordan han skal tjene penger, men han vil ut, ambisjonene er veldig høye, samsvarer ikke med hans evner, han må få det på bekostning av konas medgift. Og med all sannsynlighet vil han forsvinne før eller senere, hvis de selvfølgelig gir ham det.
Hvor mye verdsetter du volushkaen din? - En halv million s (Kharita og Paratov)
Urinrørslederen er i stand til å lede enhver flokk og bli den mest mest i den. Hengende under omstendighetene avslører Paratov sitt sanne jeg, selger sin "volyushka" for gull. Men var det en volyushka, siden den så lett ble solgt for penger? Ikke. Det var forsøk på å møte de uttalte ambisjonene. Det er virkelig mer enn et tap av formue. Dette er tapet av seg selv, ydmykelse, uforenlig med statusen til urinrørslederen, men ganske tålelig, ikke dødelig i huden. Vel, jeg kunne ikke virke som en urinrørsleder, det er ikke så farlig, men nå, med gullgruvene, kan du starte showet igjen.
Larisa dør fysisk, men beholder sjelen. For dette takker hun morderen Karandyshev: "Kjære, hvilken velsignelse du har gjort for meg!" For Larisa er livet uten kjærlighet, i den livløse tilstanden til en vakker dukke for glede for pengene, utenkelig. Paratov gjenstår å leve, men et levende lik, en mops på en gullkjede av en lunefull dame. "Jeg er forlovet" høres ut i munnen til Paratov som "Jeg er dømt". Vakre ord for Larisa igjen. Faktisk, for Paratov er Larisa allerede i fortiden, og lærmannen har kort minne. Hun vil sørge, synge med sigøynerne, og for et nytt liv i luksus og feined broderskap med folket.
Statene som er beskrevet i Ostrovskys spill på nivå med et par, en gruppe mennesker er like karakteristiske for samfunnet som helhet. Urethralmentaliteten til Russland, etter å ha inngått samspill med hudverdiene i forbrukersamfunnet, resulterte i et skuffende bilde av total korrupsjon, tyveri og nepotisme på alle nivåer. En arketypisk hudtyv med en urinrettet mental overbygning - en tyv uten grenser og uten logikk. Han stjeler, uten å vite metning, og griper tak i alt som er dårlig og bra. Dette er et monster, irrasjonelt i sitt ønske om å bli enda tyvere, til tross for alle lover og begrensninger, til og med i strid med naturlovene som begrenser mottakelse.
Hudtyver som strever for status som urinrørsleder, "opprørende" i tyvenes sjargong, for hvem "tyvenes lov" ikke er skrevet. "Etter oss, til og med en vannflod," er mottoet for arketypisk hud. Eksempler på slik oppførsel fra bunn til topp kan sees kontinuerlig, bare mengden bytte vokser. Hud, som ikke har utvikling i retur, ønsker uansett å leve på en urinrørsmessig måte, i spissen for en gjeng med fantastiske venner, fest og sigøynere, og mottar, av sin virkelige mangel, arketypiske handelsmenn "fra Cherkizon" i elite-leiligheter. og en domstol for underslag på et stort forsvar av staten.
Enhver lov blir oppfattet av den russiske mentaliteten som et hinder som må omgåes for enhver pris, det vil si at den ikke oppfattes i det hele tatt, urinrøret merker ikke hudrestriksjoner. Urinvektorens ønske om å leve uten begrensninger kan bare oppfylles gjennom åndelig vekst. Dette er et spørsmål om fremtiden, forutsatt at det blir gjort en innsats for åndelig utvikling fra alles side - her og nå. Ellers kan vår urinrørsmentalitet, det eneste naturlige mål på ubegrenset retur, bli det motsatte - ubegrenset forbruk, som er umulig i naturen, noe som betyr at den er dømt til å bli igjen uten en fremtid.
