Død av musikk eller musikk av død
Vi spilte og spilte, oppfant nye instrumenter, nye sjangre, sang, skrev poesi! Du trenger en spesiell tankegang for å skape poesi. Dikt er den samme musikken, bare lyd i ord … Vi skrev og beundret sangene våre, diktene våre. Så livet ville fortsette og fortsette …
En gang var vi pianister, fiolinister … Vi lyttet til kulenes musikk og skapte melodiene til selve livet, slik at det hørtes ut akkurat som det dukket opp for oss: trist, revitaliserende, eksentrisk, blekende, boblende. Musikken vår var elsket av andre, spesielt sensuelle visuelle intellektuelle: “Å, hvor godt den spiller, sjelen synger! . Blant vanlige mennesker var musikk en del av enhver høytid og viktig begivenhet. Musikk forente mennesker med en kraftig strøm av en stemning, naturens tilstand, som den bar i seg selv, som overveldet og tvang alle rundt til å leve i kor i disse statene.
Vi spilte og spilte, oppfant nye instrumenter, nye sjangre, sang, skrev poesi! Du trenger et spesielt tankesett for å skape poesi. Dikt er den samme musikken, bare lyd i ord.
Vi skrev og beundret sangene og diktene våre. Så livet ville fortsette og fortsette …
Vi er lydspesialister
Lydvektoren er den eneste vektoren som har som oppgave å forstå den immaterielle naturen. Slike mennesker har et medfødt ønske om å fokusere på "jeg", på deres indre tilstander, og har også evnen og evnen til å uttrykke sin forståelse. Siden antikken og gjennom historien har lydfolk komponert musikk og oppfunnet musikkinstrumenter, ved hjelp av hvilke de uttrykte tilstander som ikke kan sees eller berøres av hender. Disse ikke-tilfeldige lydsettene ble født i hodet til lydteknikeren, det gjensto bare å uttrykke dem. Og selvfølgelig gjorde lydteknikeren dette og oppnådde dermed en harmonisk sinnstilstand, glede av hans ønsker.
Lydlysten vokste og vokste … Det begynte allerede å være utilstrekkelig til å uttrykke de indre opplevelsene av verden og naturen, filosofiske ideer dukket opp som et ønske om å betegne tingenes natur med et nøyaktig ord. De ble fulgt av ideer om sosiale transformasjoner, som fanget hodet til hele nasjoner, forsøk på å forklare universet gjennom eksakte vitenskaper, og tvunget hele verden til å snakke om relativiteten til tid og rom …
Mot slutten av 1900-tallet har lydlysten vokst enda mer - dagens lydteknikere er ikke fylt med musikk, filosofi, alle slags religioner eller hjelpeløse metoder for selvkunnskap. Det undertrykkende ønsket om å kjenne seg selv, uten å finne noen vei ut, uttrykkes av depresjon, og denne alvorlige lidelsen kan ikke kompenseres med noen materielle fordeler
Gråsvarte toner, uklart hår, bittne negler … I et bredt rom sitter en mann med gitar på en krakk. På gulvet er revet papirark med skårer … et mislykket stykke. Ikke et mesterverk. Tull … Vårt ønske har blitt enormt, og i dag ønsker vi å presse det umulige ut av musikken, trekke ut alt fra det, men det passer ikke inn i alle verdens lyder. Vi river i strengene og bryter nøklene i en fanatisk vanvidd … Er brønnen tom? Hvor er livet vårt? Det er ikke mer … Men lysten tørster, den krever !!! Nå har vi ikke tid til å glede ørene våre med overflod av ord og lyder. I det minste for å drukne lidelsen med brøl av elektriske gitarer, metallsliping, bassens rommel: ødelegge, drepe, sperre oppfatningens hørselsgang, brenne denne broen mellom hodeskallen og omverdenen, slutte å høre den helt!Med øredøvende vokal, klem ut et notat som slår ut hjernen - brenn en nerve. Og i en kort stund, selv et øyeblikk, føler du lettelse.
Stoppe. Hvor gikk det glade publikum som en gang hadde det gøy og gikk til musikken vår? Nå er vi omgitt av andre mennesker. Ikke morsomt i det hele tatt … Staten vår har endret seg, og publikum har endret seg. Vi ble alene med vårt "jeg" og skrek av lidelse. Nå bringer vi disse statene ut til behovene til det samme som vi gjør. Denne musikken har blitt kvintessensen til SAREN vår. Vi deler depresjon, selvmordstanker, skumle fantasier med de som takknemlig aksepterer det. Ikke bare med lydene dempet av depresjon, men også med tilskuere som sitter fast i mørke av primærfrykt, elskere som skal riste seg med dødens redsel, ukjent ondskap og etterlivet. Tilskuere gjemmer seg forgjeves i labyrintene til deres viktigste selvbedrag - å bli gjenstand for sin egen frykt, å late som om de er onde og onde,å lure henne med rekvisittene til det eksterne følget. Og slik at de smører leppene med skokrem, dekker ansiktene med lange sørgende smell, kler seg i svarte klær … Og til og med går - det er skummelt å forestille seg! - på kirkegården, for ikke å være "redd" for døden der til lyden av dødsmetall. For en ironi …
I motsetning til lydspesialister har ikke mennesker med en visuell vektor et medfødt ønske om konsentrasjon, evnen til å abstrakte tanke og musikalsk hørsel, men de har en rik følelsesmessig amplitude: fra de lavere opplevelsene av dyrs frykt for døden til de høyere opplevelsene til eufori av kjærlighet. Den visuelle vektoren på nivået med sosiale fenomener samhandler tett med lydvektoren. Mange manifestasjoner av den visuelle vektoren er på en eller annen måte den "jordiske" overføringen av umerkelige lydtilstander. For eksempel visuelle scener og lydklassikere. Visuell tro på onde ånder, varsler, spå fortelling som en flat refleksjon av de "skjebnens tegn" som den mystifiserende lydteknikeren ser og prøver å løse ut i alt. Visuelle hippier med soft drugs og lydrockere med harde. Endelig er det en kultur som utvikler seg i kjølvannet av en filosofisk idé.
Menneskene rundt oss ser på oss med frykt og avvisning. De beveger seg bort fra mørket vårt, de vil ikke at noe skal gjøre ferien mørkere. Vi blir avvist som et sykt bur som fyller med narkotika, shiza, svart kledehylster og sjelens mørke.
Ok, ok, alt er ikke tapt. La oss gå til våre elitekollegaer - fiolinister og cellister, pianister, dirigenter for konservatoriet. De er vakre og sofistikerte, de har alt på høyeste nivå, samt statistikk over selvmord seg imellom …
Musikk, i vår sanne, sunne forståelse, er død, og bare noen få kan fremdeles trekke tilstrekkelig innhold fra den. Dette er de som fikk den tvilsomme, men behagelige lykken med å ha et lavt temperament, et svakt lydlyst, ikke nok til å helle ut den skrikende smerten ved spørsmål som det ikke er noe svar på.
For flertallet av lydspesialister fra de siste generasjonene, er det ALT eller ingenting, FRIHET eller død, et valg til fordel for å forstå dypet i ens Selv, fordi det ikke er noe valg i døden.
Det er umulig å forene og ombestemme seg, "å være som alle andre", det er ingen bevegelse tilbake. Slutt å spille ikke på strengene til en syk sjel! Gi hvile til et slitent hjerte - alle som ennå ikke har satt foten på den falske sjarmen til tung musikk. Og velg en global fremtid for deg selv. Hver av oss. For første gang. Uovertruffen. I stand. Innse. Deg selv.
